Alicante acoge desde el 7 de mayo la exposición “Game[in]g Problems: Playtecture”, una propuesta cultural que analiza el vínculo entre los videojuegos y la arquitectura desde una perspectiva artística, crítica y didáctica. La muestra, organizada en colaboración con la Universidad Miguel Hernández, podrá visitarse en la Fundación Mediterráneohasta el próximo 7 de julio.

La iniciativa plantea una reflexión sobre el papel del espacio en el videojuego, entendido no solo como escenario, sino como un elemento activo que condiciona la experiencia del jugador. Frente a otros formatos narrativos como el cine o la literatura, el videojuego propone entornos interactivos donde la historia se construye a partir de las decisiones y el recorrido del usuario.

El espacio como eje de la experiencia

La exposición pone el foco en cómo el diseño de videojuegos y la arquitectura comparten principios comunes, desde la construcción de entornos hasta su dimensión estética. En este sentido, se revisa la evolución del medio, desde las primeras representaciones de espacios pixelados en títulos como “Pyramid” o “Bomb Jack”, hasta las recreaciones hiperrealistas de sagas contemporáneas como “Assassin’s Creed” o “Red Dead Redemption”.

Además, la muestra aborda propuestas más experimentales que plantean arquitecturas imposibles o espacios que desafían las leyes físicas, convirtiendo el videojuego en un laboratorio creativo para repensar cómo habitamos y concebimos el entorno.

Investigación y creación desde la Universidad

El proyecto ha sido desarrollado por el grupo de investigación MASSIVA, integrado en el Centro de Investigación en Artes de la Universidad Miguel Hernández, junto a estudiantes del Grado en Comunicación Audiovisual. La exposición combina divulgación y experimentación artística mediante el uso de nuevas tecnologías.

Entre sus contenidos destacan reinterpretaciones de espacios emblemáticos de Alicante a través del lenguaje videolúdico, así como una panorámica audiovisual de hitos internacionales vinculados al diseño del espacio en los videojuegos. También incluye piezas que utilizan técnicas como el mapping o el pixel art.

Quinta edición de un proyecto consolidado

“Playtecture” forma parte del proyecto “Game[in]g Problems”, que alcanza su quinta edición explorando los videojuegos como herramienta cultural para abordar distintas temáticas sociales. En años anteriores, el ciclo ha tratado cuestiones como la representación del colectivo LGTBIQ+, el papel de las drogas o la reconstrucción del pasado histórico.

La exposición se presenta como una experiencia inmersiva que combina rigor académico y creatividad, ofreciendo al visitante una nueva forma de entender la relación entre tecnología, arte y espacio.